Qvarta Roma — Королева Шант-эклера (ПРОЩАЛЬНЫЙ)
Когда-то в далёком детстве мой папа купил пластинку с записями песен Имы Сумак (Yma Sumac) — знаменитой перуанки с уникальным диапазоном голоса. Он её обожал, и это обожание передалось мне. Спустя полвека я случайно услышала песню Cha cha gitano 1954 года и вспомнила своё детское восхищение потрясающим мастерством и манерой этой певицы. Это было в середине 2016 года, и я предложила своему тогдашнему тренеру Александру Репину сделать под эту музыку танец. Музыка была совершенно не танцевальная, никакой истории в песне не было, и Саша просто встал в тупик. Но я была очень настойчива, и вскоре мне пришёл в голову образ королевы, которая решила побороться со строгим регламентом дворцовой жизни. Так мы решили ставить гротеск, под который я сразу же начала собирать королевский костюм. Оглядываясь назад, могу сказать, что гротеска не получилось — были просто ужимки и какие-то произвольные движения под музыку. Новая идея для этого танца совершенно неожиданно возникла 1 сентября 2018 года во время записи в роскошном зале «Ника» студии «Cross на Правде». Снимая эпизод для заставки к будущему клипу, я шла вдоль анфилады королевского дворца и думала, что здесь было бы хорошо поставить фрагмент увертюры из оперы «Сорока-воровка». В итоге к песне Имы Сумак добавился Россини. 14 июля 2019 года мы снова решили пойти в студию и сделать очередную запись в белом, на этот раз в зале «Комсомолка». Там я нашла на подоконнике кучу муляжей разных сластей и фруктов, и это дало мне новый импульс. Сразу же после записи клипа я решила приобрести похожие изделия для своих выступлений. Накупила пирожных, заказала искусственные тортик и эклеры. Благодаря последним у танца возникло новое имя-каламбур: «Королева Шант-эклера». И он начал обрастать хоть каким-то смыслом и реквизитом. Но я понимала, что с танцем есть проблемы, и начала метаться. У него стали появляться «отпрыски». В частности, под эту музыку была создана индейская вариация «Скво на тропе войны», которую я придумала для тематической вечеринки своей компании и потом даже записала в студии. Возникла также и «Чёрная королева», под которую шился отдельный костюм и покупался отдельный парик. Когда моим хореографом стала Елена Морена, я показала ей этот номер. Она подтвердила полную нетанцевабельность музыки и безыдейность всего номера, а хореографию оценила как набор бессвязных движений. Но я снова проявила настойчивость, и Лена через некоторое время предложила идею борьбы королевы с кознями придворных, которые не дают ей попить чаю с тортиком, навязывая ей невкусные эклеры и заставляя танцевать. По ходу дела она поменяла всю хореографию, оставив от старой один-единственный оригинальный элемент с ногами, который в 2016 году я придумала сама. Начали мы с изучения стиля «барокко», который оказался для меня совсем не простым. Ну и, конечно, пришлось потрудиться над актёрской игрой, без которой этот номер не имел бы смысла. Образ королевы в белом остался, но не хватало исторической обуви. И тогда я сделала заказ в специальной мастерской. У меня появились роскошные туфли в стиле барокко, но с ними вышла проблема: хоть их и шили по меркам, они оказались мне чудовищно велики, и я в раздражении оторвала от них бант и пришила его на свои старенькие туфли золотого цвета. Хотя каблук у них был не «рюмочкой», смотрелись они вполне себе ничего. И ещё для того, чтобы выступать с этим танцем на публике, пришлось покупать портативные складные столик и стул, которые я начала таскать с собой на выступления. Костюм для «Чёрной королевы» мы тоже решили использовать, чтоб зря не пропадал: придумали вариацию танца для Хеллоуина. Для этого пришлось покупать стеклянный череп, в который наливалась реквизитная «кровь», а также паутину и паука, которые тоже стали участниками шоу. Но выйти с этой вариацией мне удалось один-единственный раз: 30 октября 2022 года на вечеринке «Время танцевать». Это было прикольно, но работал больше костюм и актёрская игра в самом начале шоу, а сам танец был в общем-то мимо хеллоуиновской кассы. Как бы то ни было, я выстрадала эту музыку, и Лена честно участвовала в этих страданиях, пытаясь хоть как-то помочь. При этом мы обе понимали, что никакими идеями, костюмами и реквизитами этот танец в крутое шоу не превратишь. Удивительным образом в апреле 2024 года этот номер стал востребован в центрах московского долголетия, что раньше даже и представить себе было невозможно. Казалось бы, он может обрести второе дыхание, но я вдруг ясно осознала, что он должен уступить своё место другим, новым работам. Да, с точки зрения денежных расходов, потраченных сил и времени он оказался одним из самых дорогих, но это не может быть основанием для того, чтобы держать его в репертуаре всю оставшуюся жизнь. Как правильно сказал в начале прошлого тысячелетия Луций Анней Сенека (Младший), «Вечного нет ничего, да и долговечно тоже немногое». Поэтому предлагаю посмотреть прощальную запись этого танца и с благодарностью проводить его в историю. Прощая, мятущаяся королева!
Когда-то в далёком детстве мой папа купил пластинку с записями песен Имы Сумак (Yma Sumac) — знаменитой перуанки с уникальным диапазоном голоса. Он её обожал, и это обожание передалось мне. Спустя полвека я случайно услышала песню Cha cha gitano 1954 года и вспомнила своё детское восхищение потрясающим мастерством и манерой этой певицы. Это было в середине 2016 года, и я предложила своему тогдашнему тренеру Александру Репину сделать под эту музыку танец. Музыка была совершенно не танцевальная, никакой истории в песне не было, и Саша просто встал в тупик. Но я была очень настойчива, и вскоре мне пришёл в голову образ королевы, которая решила побороться со строгим регламентом дворцовой жизни. Так мы решили ставить гротеск, под который я сразу же начала собирать королевский костюм. Оглядываясь назад, могу сказать, что гротеска не получилось — были просто ужимки и какие-то произвольные движения под музыку. Новая идея для этого танца совершенно неожиданно возникла 1 сентября 2018 года во время записи в роскошном зале «Ника» студии «Cross на Правде». Снимая эпизод для заставки к будущему клипу, я шла вдоль анфилады королевского дворца и думала, что здесь было бы хорошо поставить фрагмент увертюры из оперы «Сорока-воровка». В итоге к песне Имы Сумак добавился Россини. 14 июля 2019 года мы снова решили пойти в студию и сделать очередную запись в белом, на этот раз в зале «Комсомолка». Там я нашла на подоконнике кучу муляжей разных сластей и фруктов, и это дало мне новый импульс. Сразу же после записи клипа я решила приобрести похожие изделия для своих выступлений. Накупила пирожных, заказала искусственные тортик и эклеры. Благодаря последним у танца возникло новое имя-каламбур: «Королева Шант-эклера». И он начал обрастать хоть каким-то смыслом и реквизитом. Но я понимала, что с танцем есть проблемы, и начала метаться. У него стали появляться «отпрыски». В частности, под эту музыку была создана индейская вариация «Скво на тропе войны», которую я придумала для тематической вечеринки своей компании и потом даже записала в студии. Возникла также и «Чёрная королева», под которую шился отдельный костюм и покупался отдельный парик. Когда моим хореографом стала Елена Морена, я показала ей этот номер. Она подтвердила полную нетанцевабельность музыки и безыдейность всего номера, а хореографию оценила как набор бессвязных движений. Но я снова проявила настойчивость, и Лена через некоторое время предложила идею борьбы королевы с кознями придворных, которые не дают ей попить чаю с тортиком, навязывая ей невкусные эклеры и заставляя танцевать. По ходу дела она поменяла всю хореографию, оставив от старой один-единственный оригинальный элемент с ногами, который в 2016 году я придумала сама. Начали мы с изучения стиля «барокко», который оказался для меня совсем не простым. Ну и, конечно, пришлось потрудиться над актёрской игрой, без которой этот номер не имел бы смысла. Образ королевы в белом остался, но не хватало исторической обуви. И тогда я сделала заказ в специальной мастерской. У меня появились роскошные туфли в стиле барокко, но с ними вышла проблема: хоть их и шили по меркам, они оказались мне чудовищно велики, и я в раздражении оторвала от них бант и пришила его на свои старенькие туфли золотого цвета. Хотя каблук у них был не «рюмочкой», смотрелись они вполне себе ничего. И ещё для того, чтобы выступать с этим танцем на публике, пришлось покупать портативные складные столик и стул, которые я начала таскать с собой на выступления. Костюм для «Чёрной королевы» мы тоже решили использовать, чтоб зря не пропадал: придумали вариацию танца для Хеллоуина. Для этого пришлось покупать стеклянный череп, в который наливалась реквизитная «кровь», а также паутину и паука, которые тоже стали участниками шоу. Но выйти с этой вариацией мне удалось один-единственный раз: 30 октября 2022 года на вечеринке «Время танцевать». Это было прикольно, но работал больше костюм и актёрская игра в самом начале шоу, а сам танец был в общем-то мимо хеллоуиновской кассы. Как бы то ни было, я выстрадала эту музыку, и Лена честно участвовала в этих страданиях, пытаясь хоть как-то помочь. При этом мы обе понимали, что никакими идеями, костюмами и реквизитами этот танец в крутое шоу не превратишь. Удивительным образом в апреле 2024 года этот номер стал востребован в центрах московского долголетия, что раньше даже и представить себе было невозможно. Казалось бы, он может обрести второе дыхание, но я вдруг ясно осознала, что он должен уступить своё место другим, новым работам. Да, с точки зрения денежных расходов, потраченных сил и времени он оказался одним из самых дорогих, но это не может быть основанием для того, чтобы держать его в репертуаре всю оставшуюся жизнь. Как правильно сказал в начале прошлого тысячелетия Луций Анней Сенека (Младший), «Вечного нет ничего, да и долговечно тоже немногое». Поэтому предлагаю посмотреть прощальную запись этого танца и с благодарностью проводить его в историю. Прощая, мятущаяся королева!